古井幽深，井口不大，落入蘭若寺井中的蒲松齡卻遇見了一個豐富寬闊的奇幻世界。這是一個精彩的故事世界，坐井觀天，卻墨影搖曳，引人入勝。
《長安三萬里》之后，追光動畫“新文化”系列的《聊齋：蘭若寺》（以下簡稱《蘭若寺》）以“一寺一樹一井”為軸，用井下故事會的結構，串聯起五個光怪陸離的聊齋故事，再一次凸顯了中國故事的魅力，在銀幕上潑灑出一幅中國式浪漫的長卷。當張于旦背負魯瑛踏過黃泉彼岸花海，當聶小倩的旗袍在民國列車的風中翻飛，當畫皮妖褪去最后一寸人皮時眼角淚光閃現，還有蓮花公主帶我們看到蜂巢里的大唐盛景，嶗山道士穿墻不過落入井中看到的月亮——這些都讓人贊嘆：中國古典志怪傳統中的浪漫基因穿越時空在當代電影銀幕上復現時，依然動人。
進入21世紀以來，在電影工業和市場環境的共同淬煉中，中國電影開始了屬于自己的范式升級。受到世界電影范圍內奇幻電影的影響，加之中國文化中神鬼志怪敘事傳統的原發勢能，以及中國電影工業特效技術的長足進步，傳奇與西方魔幻類型結合而衍生的奇幻電影，形成了一股聲勢浩大的創作風潮，“國漫崛起”是其重要表現。相較于真人電影，動畫電影處理此類題材的優勢在于敘事與視聽的想象力空間更大、可提供的情緒價值更豐滿。在從中國古代傳奇中發掘敘事資源的同時，著重將其中的情感敘事放大，并進行符合當下語境和審美的現代性改造，在建構“神鬼傳奇”的奇觀性同時，將故事引入普通人更有共鳴的“世俗傳奇”層面。雖有些部分并不完美，但整體上來說，《蘭若寺》是這一策略最新的成功范例。
蒲松齡的《聊齋志異》作為中國傳統傳奇志怪小說的代表，具有豐富的文學性與道德倫理教化的意義，而聯通這兩者的是情與理，在“發乎情止于禮”“忘情而志公”與“一往而情深”“有情有義”之間，找到一條從傳統道德到當代主流價值觀的編碼策略是《蘭若寺》著力在做的事情。情感的背叛與廝守、人性的貪婪與善良等都是情與理的糾葛，當這些進入“人鬼情”這一超越日常生活邏輯范疇的時候，超越“人鬼”的載體其實就是超越“生死”，那些在現實中無法盡情表達的超越生死的糾葛與情感，可以在想象中實現。由此，或可以說，生死之界的至情超越，是中國式浪漫的精神內核。
《聶小倩》《畫皮》《魯公女》這三個篇章中，“人鬼”與“生死”不僅直接相關，而且互為支撐與映射。特別是《魯公女》中書生張于旦為護送愛人魯瑛轉世輪回毅然共赴亡者世界、勇渡忘川背負愛人沖破幽冥封鎖從死亡命運中“強娶”的情節，這一來一回將“以生赴死”的決絕與“以死約生”的守候對仗聯通，把中國古典文學中“情至極處可通鬼神”的哲學具象化了。甚至死后世界也在銀幕上奇觀化、陌生化地呈現出來：開滿彼岸花的黃泉路上，引路燈為魂靈引路；孟婆被塑造成滄桑智者——這個亡者世界肅穆而不陰森，恢宏中透著一絲禪機與詩意。當張于旦目睹愛人飲盡孟婆湯、步入往生門的時刻，說了一句“莫忘蘭若寺中那口井”，將16年后的重逢諾言埋入時光土壤。雖然兩人差點因為“信息不對稱”而落入羅密歐與朱麗葉般的悲劇性命運，但中國式“超越生死”的努力，將“人鬼情未了”轉變為“有情人終成眷屬”。我們看到這樣的故事喜歡乃至感動，可能禁不住會想：那些中國式浪漫的基因一直靜靜流淌在我們血脈中，遇到合適的情境，就會“現出原形”。
更進一步來說，在《蘭若寺》中女性覺醒的現代轉譯，是這樣的中國式浪漫基因合乎語境的進化。《蘭若寺》中的女性群像，不再僅僅是蒲松齡筆下等待救贖的客體，而是閃耀著當代精神的主體光芒。《蓮花公主》中小蜜蜂以稚嫩身軀守護蜂國子民的身姿，讓童真與勇毅在銀幕上綻放奇異之花，這頗具當代感的“閃光少女”能讓人同時心生敬佩與愉悅兩種積極的情感。《聶小倩》里女主人公一改白衣幽怨的經典形象，齊耳短發與素色旗袍在民國亂世中獵獵作響——當她被困于火車軌道面臨生死抉擇時，與寧采臣的“拯救愛人還是遵守陰陽法則”困境，已超越人鬼戀范疇，升華為個體對時代碾壓的抗爭。《畫皮》中畫皮妖被灼燒將消散時那句“我不過是想求一個家”的哀嘆，讓觀眾生出憐憫。這種對“反派”的人性化處理，使男主原配陳氏最終流露的不忍之色充滿現代性的倫理張力。這些女子在魑魅世界中折射出的當代女性精神圖譜，讓古典故事煥發出直指當下的思想性。
在敘事與視聽上，《蘭若寺》也具辨識度，可以說著力完成了傳奇志怪小說的文本改編與視聽還原與再造。毋庸諱言，敘事結構上的拼盤策略可能影響部分觀眾的觀影預期與感受，但從另一方面說，“一拖五”依然有著某種整體感，小說原作者，以及蟾蜍與烏龜這兩種中國傳統文化和民間信仰里的靈物作為敘述人，按照時間線索以及“由人及己”的情感推進方式，加上解說、水幕、打破第三堵墻等頗具“元敘事”和“元電影”意味的手段，不僅增加了各個故事之間的聯系，而且較為自由和松弛地找到了某種當代感。特別是從敘事視點這個角度來看，《聶小倩》這種清代講民國故事的“過去的未來感”，很有創意的新鮮感，也更好地縫合了奇幻與真實。《蘭若寺》延續了追光“新文化”系列的“文武之道”，即“文戲武拍”與“一張一弛”。這不僅增加了故事沖突的外在可看性，也增加了影片敘事節奏的調節余地。聲音設計與配樂也很好地為這“文武之道”做了支撐。
在藝術形式上能夠打破視覺的禁忌，使影片創作在藝術和精神層面得到解放，這可以說是類型賦予動畫奇幻電影的創作優勢。因此我們或可以說，視聽美學的多元綻放是中國式浪漫的當代載體。追光動畫在一部電影中熔鑄六種截然不同的美術風格，且形成具有一致性的東方美學，其策略類似于《中國奇譚》，又比其更具有整體性。《蓮花公主》以水彩暈染技法，將蜂巢六邊形結構化為童話王國，蜂蜜瀑布在巨型花朵間傾瀉而下，以“萬椽相接”的疊閣重樓構建超現實空間，建模復雜度和精度達到《深海》和《哪吒2》的級別，很好地為大唐盛世景象的呈現做了支撐。《畫皮》借鑒宋元文人工筆畫的技法與色調，烏頭花象征愛情毒性，群鴉驚飛暗喻危機降臨。月下蛻皮戲采用工筆重彩手法，皮膚如宣紙般層層剝離，凄美陰森的氛圍中流露出從容克制的古典美學境界。第一個篇章《嶗山道士》故事稍顯單薄，趣味和意味與后面幾個單元比也稍遜色，但它首創了國產動畫毛氈材質，千萬毛發量構建云霧仙境——據說王承穿墻時毛發黏滯拉扯的質感，單幀渲染竟需220小時。當觀眾穿行在毛氈仙境、宋畫庭院與蜂巢迷宮之間，或會有每一步都踏在中華美學的神經上的感覺。這種將傳統繪畫、民間工藝與數字技術交融的“東方奇幻現實主義”，標志著中國動畫在主題題材選擇、技術美學探索上正擺脫好萊塢范式桎梏，與時俱進地繼承和發展著中國動畫學派的傳統，通過高精度建模與光影效果增強視覺沖擊，在新時代構建新的中國動畫電影美學體系。
蘭若寺井壁流轉的“一拖五”故事恰似六棱鏡，折射出中國式浪漫的豐富光譜：從《嶗山道士》的求道寓言到《蓮花公主》的童夢奇緣，從《聶小倩》的亂世情劫到《畫皮》的婚姻解構，最終在《魯公女》的生死超越中抵達情感巔峰。蒲松齡在井底評判眾生“見貪心、見真心、見亂世情、見夫妻情、見生死情”的喃喃自語，恰似對整部影片的注腳——在鏡花水月里辨虛妄與真情，浪漫主題如古寺鐘聲般余韻悠長。當井口天光再度照亮蒲松齡案頭的硯臺，我們或許可以過度闡釋一下：蘭若寺即是華夏大地的精神縮影，那口古井是穿越時空的文化血脈，中國式浪漫從未在傳奇故事中死去，它如那些超越生死的魂魄一般，只是在等待新的容器重生，與喜歡它的事物重逢。
電影里蘭若寺廟門上原本有這一上聯——“一方凈水由有相處知虛妄”，故事結束時作為劇中人的蒲松齡補了下聯——“幾則亂譚自無稽間見真情”，此篇小文結尾處筆者斗膽狗尾續貂一個橫批——“中國式浪漫”。
作者：程波 上海大學上海電影學院副院長 上海溫哥華電影學院執行院長
古井幽深，井口不大，落入蘭若寺井中的蒲松齡卻遇見了一個豐富寬闊的奇幻世界。這是一個精彩的故事世界，坐井觀天，卻墨影搖曳，引人入勝。
《長安三萬里》之后，追光動畫“新文化”系列的《聊齋：蘭若寺》（以下簡稱《蘭若寺》）以“一寺一樹一井”為軸，用井下故事會的結構，串聯起五個光怪陸離的聊齋故事，再一次凸顯了中國故事的魅力，在銀幕上潑灑出一幅中國式浪漫的長卷。當張于旦背負魯瑛踏過黃泉彼岸花海，當聶小倩的旗袍在民國列車的風中翻飛，當畫皮妖褪去最后一寸人皮時眼角淚光閃現，還有蓮花公主帶我們看到蜂巢里的大唐盛景，嶗山道士穿墻不過落入井中看到的月亮——這些都讓人贊嘆：中國古典志怪傳統中的浪漫基因穿越時空在當代電影銀幕上復現時，依然動人。
進入21世紀以來，在電影工業和市場環境的共同淬煉中，中國電影開始了屬于自己的范式升級。受到世界電影范圍內奇幻電影的影響，加之中國文化中神鬼志怪敘事傳統的原發勢能，以及中國電影工業特效技術的長足進步，傳奇與西方魔幻類型結合而衍生的奇幻電影，形成了一股聲勢浩大的創作風潮，“國漫崛起”是其重要表現。相較于真人電影，動畫電影處理此類題材的優勢在于敘事與視聽的想象力空間更大、可提供的情緒價值更豐滿。在從中國古代傳奇中發掘敘事資源的同時，著重將其中的情感敘事放大，并進行符合當下語境和審美的現代性改造，在建構“神鬼傳奇”的奇觀性同時，將故事引入普通人更有共鳴的“世俗傳奇”層面。雖有些部分并不完美，但整體上來說，《蘭若寺》是這一策略最新的成功范例。
蒲松齡的《聊齋志異》作為中國傳統傳奇志怪小說的代表，具有豐富的文學性與道德倫理教化的意義，而聯通這兩者的是情與理，在“發乎情止于禮”“忘情而志公”與“一往而情深”“有情有義”之間，找到一條從傳統道德到當代主流價值觀的編碼策略是《蘭若寺》著力在做的事情。情感的背叛與廝守、人性的貪婪與善良等都是情與理的糾葛，當這些進入“人鬼情”這一超越日常生活邏輯范疇的時候，超越“人鬼”的載體其實就是超越“生死”，那些在現實中無法盡情表達的超越生死的糾葛與情感，可以在想象中實現。由此，或可以說，生死之界的至情超越，是中國式浪漫的精神內核。
《聶小倩》《畫皮》《魯公女》這三個篇章中，“人鬼”與“生死”不僅直接相關，而且互為支撐與映射。特別是《魯公女》中書生張于旦為護送愛人魯瑛轉世輪回毅然共赴亡者世界、勇渡忘川背負愛人沖破幽冥封鎖從死亡命運中“強娶”的情節，這一來一回將“以生赴死”的決絕與“以死約生”的守候對仗聯通，把中國古典文學中“情至極處可通鬼神”的哲學具象化了。甚至死后世界也在銀幕上奇觀化、陌生化地呈現出來：開滿彼岸花的黃泉路上，引路燈為魂靈引路；孟婆被塑造成滄桑智者——這個亡者世界肅穆而不陰森，恢宏中透著一絲禪機與詩意。當張于旦目睹愛人飲盡孟婆湯、步入往生門的時刻，說了一句“莫忘蘭若寺中那口井”，將16年后的重逢諾言埋入時光土壤。雖然兩人差點因為“信息不對稱”而落入羅密歐與朱麗葉般的悲劇性命運，但中國式“超越生死”的努力，將“人鬼情未了”轉變為“有情人終成眷屬”。我們看到這樣的故事喜歡乃至感動，可能禁不住會想：那些中國式浪漫的基因一直靜靜流淌在我們血脈中，遇到合適的情境，就會“現出原形”。
更進一步來說，在《蘭若寺》中女性覺醒的現代轉譯，是這樣的中國式浪漫基因合乎語境的進化。《蘭若寺》中的女性群像，不再僅僅是蒲松齡筆下等待救贖的客體，而是閃耀著當代精神的主體光芒。《蓮花公主》中小蜜蜂以稚嫩身軀守護蜂國子民的身姿，讓童真與勇毅在銀幕上綻放奇異之花，這頗具當代感的“閃光少女”能讓人同時心生敬佩與愉悅兩種積極的情感。《聶小倩》里女主人公一改白衣幽怨的經典形象，齊耳短發與素色旗袍在民國亂世中獵獵作響——當她被困于火車軌道面臨生死抉擇時，與寧采臣的“拯救愛人還是遵守陰陽法則”困境，已超越人鬼戀范疇，升華為個體對時代碾壓的抗爭。《畫皮》中畫皮妖被灼燒將消散時那句“我不過是想求一個家”的哀嘆，讓觀眾生出憐憫。這種對“反派”的人性化處理，使男主原配陳氏最終流露的不忍之色充滿現代性的倫理張力。這些女子在魑魅世界中折射出的當代女性精神圖譜，讓古典故事煥發出直指當下的思想性。
在敘事與視聽上，《蘭若寺》也具辨識度，可以說著力完成了傳奇志怪小說的文本改編與視聽還原與再造。毋庸諱言，敘事結構上的拼盤策略可能影響部分觀眾的觀影預期與感受，但從另一方面說，“一拖五”依然有著某種整體感，小說原作者，以及蟾蜍與烏龜這兩種中國傳統文化和民間信仰里的靈物作為敘述人，按照時間線索以及“由人及己”的情感推進方式，加上解說、水幕、打破第三堵墻等頗具“元敘事”和“元電影”意味的手段，不僅增加了各個故事之間的聯系，而且較為自由和松弛地找到了某種當代感。特別是從敘事視點這個角度來看，《聶小倩》這種清代講民國故事的“過去的未來感”，很有創意的新鮮感，也更好地縫合了奇幻與真實。《蘭若寺》延續了追光“新文化”系列的“文武之道”，即“文戲武拍”與“一張一弛”。這不僅增加了故事沖突的外在可看性，也增加了影片敘事節奏的調節余地。聲音設計與配樂也很好地為這“文武之道”做了支撐。
在藝術形式上能夠打破視覺的禁忌，使影片創作在藝術和精神層面得到解放，這可以說是類型賦予動畫奇幻電影的創作優勢。因此我們或可以說，視聽美學的多元綻放是中國式浪漫的當代載體。追光動畫在一部電影中熔鑄六種截然不同的美術風格，且形成具有一致性的東方美學，其策略類似于《中國奇譚》，又比其更具有整體性。《蓮花公主》以水彩暈染技法，將蜂巢六邊形結構化為童話王國，蜂蜜瀑布在巨型花朵間傾瀉而下，以“萬椽相接”的疊閣重樓構建超現實空間，建模復雜度和精度達到《深海》和《哪吒2》的級別，很好地為大唐盛世景象的呈現做了支撐。《畫皮》借鑒宋元文人工筆畫的技法與色調，烏頭花象征愛情毒性，群鴉驚飛暗喻危機降臨。月下蛻皮戲采用工筆重彩手法，皮膚如宣紙般層層剝離，凄美陰森的氛圍中流露出從容克制的古典美學境界。第一個篇章《嶗山道士》故事稍顯單薄，趣味和意味與后面幾個單元比也稍遜色，但它首創了國產動畫毛氈材質，千萬毛發量構建云霧仙境——據說王承穿墻時毛發黏滯拉扯的質感，單幀渲染竟需220小時。當觀眾穿行在毛氈仙境、宋畫庭院與蜂巢迷宮之間，或會有每一步都踏在中華美學的神經上的感覺。這種將傳統繪畫、民間工藝與數字技術交融的“東方奇幻現實主義”，標志著中國動畫在主題題材選擇、技術美學探索上正擺脫好萊塢范式桎梏，與時俱進地繼承和發展著中國動畫學派的傳統，通過高精度建模與光影效果增強視覺沖擊，在新時代構建新的中國動畫電影美學體系。
蘭若寺井壁流轉的“一拖五”故事恰似六棱鏡，折射出中國式浪漫的豐富光譜：從《嶗山道士》的求道寓言到《蓮花公主》的童夢奇緣，從《聶小倩》的亂世情劫到《畫皮》的婚姻解構，最終在《魯公女》的生死超越中抵達情感巔峰。蒲松齡在井底評判眾生“見貪心、見真心、見亂世情、見夫妻情、見生死情”的喃喃自語，恰似對整部影片的注腳——在鏡花水月里辨虛妄與真情，浪漫主題如古寺鐘聲般余韻悠長。當井口天光再度照亮蒲松齡案頭的硯臺，我們或許可以過度闡釋一下：蘭若寺即是華夏大地的精神縮影，那口古井是穿越時空的文化血脈，中國式浪漫從未在傳奇故事中死去，它如那些超越生死的魂魄一般，只是在等待新的容器重生，與喜歡它的事物重逢。
電影里蘭若寺廟門上原本有這一上聯——“一方凈水由有相處知虛妄”，故事結束時作為劇中人的蒲松齡補了下聯——“幾則亂譚自無稽間見真情”，此篇小文結尾處筆者斗膽狗尾續貂一個橫批——“中國式浪漫”。
作者：程波 上海大學上海電影學院副院長 上海溫哥華電影學院執行院長
本文鏈接：《聊齋：蘭若寺》井下故事會講透中國式浪漫http://m.sq15.cn/show-6-16586-0.html
聲明：本網站為非營利性網站，本網頁內容由互聯網博主自發貢獻，不代表本站觀點，本站不承擔任何法律責任。天上不會到餡餅，請大家謹防詐騙！若有侵權等問題請及時與本網聯系，我們將在第一時間刪除處理。
上一篇： 我在這里，生活在別處？
下一篇： 妙手補千年：文物修復師“決戰”國賽